Evandro Prado

Evandro Prado

Dados Pessoais

Evandro Batista Prado, nascido em Campo Grande – MS, em 1 de outubro de 1985.
Bacharel em Artes visuais pela Universidade Federal de Mato Grosso do Sul em 2006.

Nascimento : 1 de outubro de 1985

Morte : ????????

Estilo De Arte : Pintor de obras consumistas... PoP Arte Usa Simbolos Daa Coca Cola Com Artistas Famosos..

ENTREVISTA A EVANDRO PRADO

Portal MS: Por que você teve interesse em fazer arte?

Eu sempre gostei de arte desde muito novo, ainda sou novo. Desde muito pequeno, não eu sou pequeno (risos). Desde muito criança. Eu comecei a fazer aulas de pinturas com uns 12 anos, depois veio a faculdade que eu quis fazer de arte e hoje eu sobrevivo disto. Dizem que arte a gente não escolhe fazer, já está dentro da pessoa.

Portal MS: O seu estilo de pintar veio das técnicas que aprendeu na faculdade?

Na realidade não, eu fui buscar fora da faculdade, lendo livros, indo à exposições de artistas. A faculdade ajuda sim, mas não foi ela que deu o meu estilo.

Portal MS: Você fez exposições polêmicas, por que isto?

Mas elas não eram para ser polêmicas, eu nem imaginava que ia acontecer isto. Pode até ter sido ingenuidade minha, mas não espera tudo que ocorreu. Processo, críticas vindas da Igreja, artistas dizendo que só quero aparecer, políticos querendo interromper minha exposição. Eu não quero criticar exatamente à Igreja, e sim represento a maioria da população, que são católicas.

Portal MS: Mas como você achava que não ia dar polêmica um quadro usando a coca cola, política e a igreja?

Eu não esperava mesmo. Quando eu comecei a pintar amigos meus viam os quadros e achavam bons, mas chocantes e fortes. Mas assim que eu explicava o que o quadro queria dizer acaba a polêmica e o espanto. Então, quando veio toda a repercussão foi inesperado.

Jorapimo

JORAPIMO

"Jorapimo foi o introdutor da pintura moderna em Corumbá. Quando o conheci, em 1965, ele já fazia uma pintura expressionista, de colorido vibrante, amplas superfícies de cores chapadas, cujas texturas dos golpes de espátula constituíam então a sua novidade. Pinta há mais de 20 anos e sempre foi um entusiasta, um pioneiro agindo sozinho e contribuindo para incrementar a arte corumbaense. (...) É presença importante na vida cultural da cidade. Sua pintura é estável, focalizando Corumbá e sua ambiência pantaneira. Nela estão presentes o homem, a fauna, a flora, a terra e a água. Pinta também, com nostalgia, casarios do porto de Corumbá, barcas e pescadores, etc. E é quando focaliza os camalotes, planta aquática que domina as vazantes e corixos pantaneiros, que Jorapimo consegue extravasar com mais emoção o amor à sua terra".

"Jorapimo foi o introdutor da pintura moderna em Corumbá. Quando o conheci, em 1965, ele já fazia uma pintura expressionista, de colorido vibrante, amplas superfícies de cores chapadas, cujas texturas dos golpes de espátula constituíam então a sua novidade. Pinta há mais de 20 anos e sempre foi um entusiasta, um pioneiro agindo sozinho e contribuindo para incrementar a arte corumbaense. (...) É presença importante na vida cultural da cidade. Sua pintura é estável, focalizando Corumbá e sua ambiência pantaneira. Nela estão presentes o homem, a fauna, a flora, a terra e a água. Pinta também, com nostalgia, casarios do porto de Corumbá, barcas e pescadores, etc. E é quando focaliza os camalotes, planta aquática que domina as vazantes e corixos pantaneiros, que Jorapimo consegue extravasar com mais emoção o amor à sua terra"

Nome Completo : Jose Ramão Pinto De Moraes

Nome Artistico :Jorapimo

Nascimento

1937 - Corumbá MS

Morte

22/11/09

Formação

Autodidata

Cronologia

Pintor

1957/1964 - Campinas SP - Vive nessa cidade

1957/1964 - Campinas SP - Dedica-se à pintura a partir de 1961 e inicia pesquisa sobre padronagens de tecidos

1968 - Campo Grande MS - Vive nessa cidade

1969 - Cuiabá MT - Vive nessa cidade

1970/1974 - Campinas SP - Vive nessa cidade

1974 - Corumbá MS - Vive nessa cidade

Humberto Espíndola

HUMBERTO ESPÍNDOLA

Para um artista que resolveu pintar o boi, não foi difícil perceber o quanto a figura desse animal carecia de dignidade ou status, sob o ponto de vista da maioria dos consumidores da pintura. Mas esse preconceito sobre a imagem do boi não implica só o comportamento do mercado de arte, implica também as opções intelectuais responsáveis pela animação cultural de cada região. Para um pintor que se envolveu com essas reflexões o desafio temático continua sendo inspiração que leva à realização da obra, já que minha formação artística valorizou o conceito de que a obra de arte reflete o meio sócio-cultural do artista.

Por outro lado, observei que a imagem do boi — entenda-se nesta expressão o touro e a vaca também, em muitas culturas é absorvida com maior receptividade que entre nós. Seja como produto de consumo, propaganda, arte ou mesmo símbolo religioso. A diferença para uma maior ou menor receptividade está certamente na história iconográfica dessas culturas. Nas culturas orientais a imagem do boi é totalmente absorvida, pois ele está ali presente há milênios nos campos, ritos e cultos, e conseqüentemente na arte.

Minhas novas séries de pintura apresentam várias facetas ao mesmo tempo, o que faz com que me sinta bem diante dessa simultaneidade de portas, excitando-me a criação. O mais importante é que a simbologia do boi vem alimentando um crescente vocabulário sígnico na minha linguagem plástica. No decorrer desses anos, a bovinocultura me levou sempre a procurar relações universalizantes: pecus-pecunia, rosas/rosetas, rosa-boi, entre outras abordagens. E durante esse processo, tema e plástica foram se redefinindo, abertos para a liberdade de mergulhar no inconsciente coletivo e trazer de volta, nas tintas, sempre uma nova expressão.

Nome Completo :Humberto Augusto Miranda Espíndola

Nome Artistico : Humberto Espíndola

Ocupação : é um artista plástico brasileiro, criador e difusor do tema bovinocultura.

Estilo De Arte : Bovinocultura

DATA DE MORTE : TA VIVO UHUUU!!!

DATA DE NASCIMENTO : 4 DE ABRIL DE 1943 EM CAMPO GRANDE

Prêmios

• 1968 - Prêmio Prefeitura no III Salão de Arte Contemporânea de São Caetano do Sul;
• 1968 - Prêmio Prefeitura Municipal no III Salão de Arte Contemporânea de Campinas;
• 1968 - Grande Prêmio cidade de Santo André no I Salão de Arte Contemporânea de Santo André;
• 1968 - Prêmio aquisição no I Salão Oficial de Arte Moderna de Santos, São Paulo;
• 1969 - Prêmio aquisição na III Exposição Jovem Arte Contemporânea, Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo;
• 1969 - Prêmio Prefeitura Municipal no I Salão Nacional de Arte de Belo Horizonte;
• 1975 - Prêmio aquisição no II Concurso Nacional de Artes Plásticas da Caixa Econômica de Goiás, Goiânia;
• 1977 - Prêmio de melhor do ano em pintura, Associação Paulista de Críticos de Arte;
• 1979 - Prêmio aquisição no XXXV Salão Paranaense de Belas Artes, Curitiba;

LIdia Baís

Baís, Lídia (1900 - 1985)

Baís, Lídia (1900 - 1985)

Biografia
Lídia Baís (Campo Grande MS 1900 - idem 1985). Pintora e desenhista. Inicia seus estudos em pintura com Henrique Bernardelli em 1926. Passa o ano seguinte em viagem pela Europa, permanecendo mais tempo em Berlim e Paris, onde tem contato com Ismael Nery. De volta ao Brasil, em 1928, retoma seus estudos sob orientação de Henrique Bernardelli. Em 1950, funda o Museu Baís em Campo Grande, que não chega a ser aberto ao público, e ingressa na Ordem Terceira de São Francisco de Assis, adotando o nome de Irmã Trindade. A partir daí, passa a dedicar-se exclusivamente aos estudos religiosos e filosóficos. Por volta de 1960 publica, sob o nome fictício de Maria Tereza Trindade, o livro História de T. Lídia Baís.

Vinte anos após sua a morte, a artista plástica Lídia Baís é alvo de peças, teses, biografias e sua obra é finalmente restaurada e reunida em exposições

Um Poco Sobre a sua vida : Lídia Baís viveu entre 1901 e 1985. Seu pai, Bernardo Franco Baís, foi um dos fundadores da cidade e comerciante de sucesso. Após passar por vários internatos, a moça acabou indo morar no Rio de Janeiro para estudar pintura com Henrique Bernadelli, em 1926.

Lídia Baís: Santa ou Pagã

Foto Acima de Lídia Baís :

Estilo De Arte : O estilo de Lídia pode ser dividido em dois períodos. A maior parte dos quadros segue o acadêmico-realista, a fórmula antiga a que se referia Murilo Mendes, como os retratos que ela fez de todos os irmãos, por exemplo. Mas o que impressiona e a diferencia é a fase modernista, em que flerta com o surrealismo.

DATA DE MORTE:1985-Campo Grande-MS

OCUPAÇÃO:pintora,desenhista e musicista

Conceição Dos Bugres...!

Conceição Dos Bugres..!

Seu nome é Conceição Freitas da Silva. Dos rápidos golpes de facão e machadinha vão surgindo da madeira bruta os "bugres de Conceição", principal escultora de Mato Grosso. Com profunda necessidade de fazê-los para satisfazer sua criatividade e garantir-lhe a sobrevivência, os bugres aparecem, basicamente, com a mesma seriedade com que ela prepara a comida ou varre o chão. Evidentemente, o fato não é notado pela artista, que não vê nessas figuras nenhum vestígio de deformação mas, pelo contrário, identifica-se com elas. Como elas os bugres são rudes. Também são as mesmas, a pureza e a simplicidade.

Conceição, começou a trabalhar a madeira, quando um dia se pôs debaixo de uma árvore e por perto tinha uma cepa de mandioca.

Nascida em 1914. Depois de sua morte em 1984, seu trabalho continuou sendo realizado pelo seu marido, depois por seu filho e atualmente por seu neto Mariano.

...para mim a cera representa a roupa. Antes o bugre andava nu, agora anda vestido. (Eis O Que Conceição Pensava..!)

<~~ Foto De Uma De Suas Obras

Uma Foto De Conceição Com Seus Bugres..!~~>

Dados

Ocupação: Escultora De Bugres de Madeira...!

Data De Nascimento: 1914

Data De Morte: 1984

Estilo De Arte: Artistico..Obras De Madeiras é Usado Machadinhos Para Fazer As Esculturas que Chamão de Bugre..!

(Cores usadas Na Esculturas Pretas,Brancas,Marrom)

Fotinha Da Familha Do 9 - A

:D Pode Páhh!

Chuteiras Feias..!(Da Até Nojo)

Quuuuee Qui EU Faço com issooo ????